Lalique เป็นแบรนด์หรูสัญชาติฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงที่สุดจากผลงานการแกะสลักแก้วและคริสตัล แต่จุดเริ่มต้นของประวัติศาสตร์แบรนด์นั้นเริ่มมาจาก เครื่องประดับ ก่อตั้งโดยศิลปินและช่างอัญมณี René Lalique (1860–1945) ซึ่งทำให้ Lalique กลายเป็นหนึ่งในชื่อที่นิยามยุคสมัยของทั้ง เครื่องประดับศิลปะแบบ Art Nouveau และ การผลิตแก้วแบบ Art Deco ในปัจจุบัน Lalique ดำเนินธุรกิจในฐานะแบรนด์ไลฟ์สไตล์และศิลปะระดับพรีเมียม ที่ครอบคลุมตั้งแต่คริสตัล น้ำหอม เครื่องประดับ ของตกแต่งบ้าน ศิลปะ การบริการโรงแรม และงานฝีมือหรูหราอื่นๆ 1

2

Lalique ระบุวันก่อตั้งอย่างเป็นทางการไว้ที่ปี 1888 แม้ว่า René Lalique จะได้สร้างชื่อเสียงในฐานะนักออกแบบเครื่องประดับและเปิดเวิร์กช็อปในปารีสมาก่อนหน้านั้นแล้ว 3

อัตลักษณ์ทั้งหมดของ Lalique ไม่สามารถแยกออกจากตัวบุคคลอย่าง René Lalique ได้

René-Jules Lalique เกิดในปี 1860 ณ เมือง Aÿ-en-Champagne ในภูมิภาค Marne ของประเทศฝรั่งเศส ครอบครัวของเขาได้ย้ายถิ่นฐานไปยังพื้นที่รอบนอกปารีสในเวลาต่อมา เขาได้รับการฝึกฝนด้านการทำเครื่องประดับ รวมถึงการเป็นลูกมือของช่างอัญมณีชื่อ Louis Aucoc พร้อมทั้งศึกษาที่ École des Arts Décoratifs ในปารีส หลังจากนั้นเขาได้ใช้เวลาไปกับการศึกษาต่อในประเทศอังกฤษ

ในช่วงทศวรรษ 1880 Lalique ได้กลายเป็นนักออกแบบเครื่องประดับอิสระและทำงานร่วมกับร้านเครื่องประดับรายใหญ่ในปารีส รวมถึง Cartier และ Boucheron ในปี 1885 เขาเข้าครอบครองเวิร์กช็อปของช่างอัญมณี Jules Destape ณ Place Gaillon ในกรุงปารีส

สิ่งที่ทำให้ Lalique มีความแตกต่างคือเขาไม่ได้มองว่าเครื่องประดับเป็นเพียงการแสดงออกถึงความหรูหราผ่านอัญมณีราคาแพงเท่านั้น

แต่เขากลับให้ความสำคัญกับ การออกแบบ วัสดุ ธรรมชาติ และงานฝีมือ เป็นองค์ประกอบหลักของผลงาน

เขาผสมผสานวัสดุมีค่าเช่น ทองคำ เพชร และไข่มุก เข้ากับวัสดุที่วงการเครื่องประดับชั้นสูงในอดีตมักมองว่าด้อยกว่า เช่น:

• เขาสัตว์
• งาช้าง
• มุกหอย (Mother-of-pearl)
• enamel (การลงยา)
• แก้ว
• หินกึ่งมีค่า

ปรัชญาการทำงานนี้ถือเป็นการปฏิวัติวงการในยุคสมัยนั้น

Lalique กลายเป็นหนึ่งในศิลปินเครื่องประดับที่สำคัญที่สุดที่เกี่ยวข้องกับขบวนการ Art Nouveau

แทนที่จะเน้นความหรูหราเชิงเรขาคณิตหรือการใช้เพชรพลอยจำนวนมาก ผลงานเครื่องประดับของเขามักได้รับแรงบันดาลใจจากโลกธรรมชาติ

ลวดลายที่พบบ่อยในผลงานของ Lalique ได้แก่:

• แมลงปอ
• ผีเสื้อ
• นก
• งู
• ดอกไม้
• ใบไม้
• แมลง
• รูปสตรี
• ตำนานเทพปกรณัม

ชิ้นงานของเขาพยายามจับภาพ ความเคลื่อนไหว ความโปร่งแสง และความละเอียดอ่อนของธรรมชาติ ให้ปรากฏออกมา

สิ่งนี้ทำให้เครื่องประดับของเขาดูคล้ายประติมากรรมขนาดจิ๋ว

ความสำคัญของผลงาน Lalique เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในช่วง งานแสดงสินค้านานาชาติ Paris Universal Exhibition ปี 1900 ซึ่งเป็นจุดสูงสุดของอาชีพนักออกแบบเครื่องประดับของเขา เขาโด่งดังจนถูกขนานนามว่าเป็น “ผู้ประดิษฐ์เครื่องประดับสมัยใหม่” และได้รับพระราชทานยศเป็น Officer of the French Legion of Honour

สิ่งสำคัญที่ต้องเข้าใจเกี่ยวกับ Lalique คือ Lalique ไม่ได้เป็นบริษัทคริสตัลตั้งแต่แรกเริ่ม

René Lalique เริ่มต้นจากการเป็นช่างอัญมณี

ความหลงใหลใน แก้วและ enamel ของเขาเพิ่มมากขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ภายในช่วงต้นทศวรรษ 1900 แก้วได้เข้ามามีบทบาทสำคัญต่อความคิดสร้างสรรค์ของเขามากขึ้นเรื่อยๆ

ซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนผ่านที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ของบริษัท:

René Lalique เปลี่ยนสถานะจากช่างอัญมณี Art Nouveau มาเป็นปรมาจารย์ด้านแก้ว Art Deco

การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวได้สร้างตัวตนของ Lalique ที่ผู้คนจดจำได้ในวันนี้

บทเรียนสำคัญอีกประการหนึ่งเริ่มต้นกับ François Coty หนึ่งในผู้บุกเบิกวงการน้ำหอมสมัยใหม่

ในปี 1907 Lalique เริ่มร่วมงานกับ Coty โดย Coty ตระหนักว่าน้ำหอมสามารถขายได้ไม่ใช่แค่ในฐานะกลิ่นหอม แต่ในฐานะวัตถุหรูหราครบวงจร และทักษะการทำแก้วของ Lalique ก็สอดคล้องกับแนวคิดนี้อย่างสมบูรณ์แบบ

ก่อนหน้าการพัฒนาตรงนี้ ขวดน้ำหอมอาจมีราคาแพงและเข้าถึงได้ยาก

Lalique ช่วยเปลี่ยนขวดน้ำหอมให้กลายเป็นส่วนหนึ่งของอัตลักษณ์ผลิตภัณฑ์

แทนที่จะมองขวดเป็นเพียงบรรจุภัณฑ์ เขาเข้าหาขวดน้ำหอมในฐานะ วัตถุศิลปะ

ความร่วมมือนี้ช่วยสร้างโมเดลมาตรฐานที่พบเห็นทั่วไปในอุตสาหกรรมน้ำหอมหรู:

กลิ่น + การออกแบบขวด + อัตลักษณ์ทางสายตา + ความเป็นของสะสม

ดังนั้น การมีส่วนร่วมของ Lalique จึงยิ่งใหญ่กว่าแค่การผลิตขวดที่สวยงาม เขาช่วยสร้างแนวคิดเรื่อง ขวดน้ำหอมดีไซเนอร์ ขึ้นมา

อาชีพของ René Lalique เชื่อมโยงสองขบวนการศิลปะที่ใหญ่ที่สุดเข้าด้วยกัน

Art Nouveau

เครื่องประดับของเขาเชื่อมโยงอย่างแน่นแฟ้นกับ:

• รูปแบบอินทรีย์ (Organic forms)
• ดอกไม้และพืชพรรณ
• แมลง
• รูปสตรี
• เส้นโค้ง
• สัญลักษณ์แห่งธรรมชาติ
• Enamel และวัสดุแปลกใหม่

Art Deco

ผลงานแก้วในยุคหลังของเขาเชื่อมโยงกับ:

• รูปแบบเรขาคณิต
• สมมาตร
• สัตว์ที่ถูกทำให้เป็นรูปแบบเฉพาะ (Stylized animals)
• เงาที่คมชัด (Strong silhouettes)
• แก้วฝ้า
• คริสตัลใส
• การซ้ำกันของลวดลาย
• ลวดลายสถาปัตยกรรม

การเปลี่ยนผ่านนี้เป็นหนึ่งในลักษณะที่น่าสนใจที่สุดของ Lalique

ศิลปินคนเดียวกันนี้ได้ช่วยนิยามยุคสมัยที่แตกต่างกันของศิลปะตกแต่งถึงสองยุค

ในปี 1922 René Lalique ได้ก่อตั้ง Verrerie d’Alsace ณ Wingen-sur-Moder ในภูมิภาคแอลซัส

สถานที่นี้ถูกเลือกเพราะแอลซัสมีประเพณีการทำแก้วยาวนานและมีแรงงานที่มีประสบการณ์ โรงงานแห่งนี้ต่อมาได้กลายเป็นหัวใจของการผลิต Lalique

สถานที่ Wingen-sur-Moder ยังคงมีความสำคัญอย่างยิ่งยวด

Lalique อธิบายที่นี่ว่าเป็น โรงงานผลิต Lalique เพียงแห่งเดียวในโลก

นี่คือเหตุผลที่อัตลักษณ์ของ Lalique ไม่ใช่แค่โลโก้หรือป้ายแฟชั่น

แต่มีมรดกด้านการผลิตที่แท้จริงอยู่เบื้องหลังแบรนด์

งานนิทรรศการนานาชาติว่าด้วยศิลปะตกแต่งและอุตสาหกรรมสมัยใหม่ ณ กรุงปารีส ปี 1925 เป็นช่วงเวลาสำคัญสำหรับ Lalique

งานนิทรรศการนี้ได้ให้ชื่อแก่ขบวนการที่รู้จักกันในนาม Art Deco และผลงานแก้วของ René Lalique ถือเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่เป็นตัวแทนของยุคนั้น

แนวทางที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาเกี่ยวข้องกับการจัดการความสัมพันธ์ระหว่าง:

แก้วใส ↔ แก้วฝ้า

ความขัดแย้งนี้กลายเป็นหนึ่งในคุณลักษณะทางสายตาที่จดจำได้ง่ายที่สุดของ Lalique

นอกจากนี้ เขายังใช้:

• Patination (การเคลือบผิวให้เกิดสีโบราณ)
• Enamel
• สี
• นูนต่ำจากแม่พิมพ์
• แสง
• เนื้อสัมผัส

ผลลัพธ์ที่ได้คือแก้วที่ดูเหมือนหินแกะสลักหรือประติมากรรม

ความทะเยอทะยานของ René Lalique ไปไกลกว่าขวดน้ำหอม

ผลงานของเขาเข้าไปสู่งานสถาปัตยกรรม การขนส่ง และการออกแบบภายใน

ในบรรดาโครงการที่ได้รับมอบหมายที่มีชื่อเสียง ได้แก่:

รถไฟด่วน Côte d’Azur Pullman Express

ในปี 1929 Lalique มีส่วนร่วมในการตกแต่งตู้รถไฟหรูที่เกี่ยวข้องกับ Côte d’Azur Pullman Express

เรือ SS Normandie

ในปี 1935 เขาcontributed ต่อการตกแต่งภายในของเรือสำราญหรูชื่อดังของฝรั่งเศส Normandie รวมถึงห้องอาหารชั้นหนึ่ง

สถาปัตยกรรมญี่ปุ่น

Lalique ยังสร้างงานแก้วสถาปัตยกรรมที่สำคัญสำหรับ residences ของ Prince Yasuhiko Asaka ในโตเกียว อาคารนี้ปัจจุบันเกี่ยวข้องกับ Tokyo Metropolitan Teien Art Museum

สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่า Lalique กลายเป็นสัญลักษณ์ของ สภาพแวดล้อมหรูหรา ทั้งระบบ มากกว่าแค่วัตถุเดี่ยวๆ

René Lalique เสียชีวิตในปี 1945

หลังจากที่เขาเสียชีวิต บุตรชาย Marc Lalique ได้สืบทอดตำแหน่งและช่วยให้บริษัทก้าวเข้าสู่ยุคของ คริสตัล มากยิ่งขึ้น

นี่เป็นการเปลี่ยนผ่านที่สำคัญ เพราะมุมมองสมัยใหม่ต่อ Lalique มักเชื่อมโยงกับคริสตัลมากกว่าเครื่องประดับที่ René เคยมีชื่อเสียง

บริษัทดำเนินต่อไปผ่านรุ่นต่อรุ่น

บุคคลสำคัญคนหนึ่งคือ Marie-Claude Lalique ซึ่งขึ้นเป็นผู้นำธุรกิจในปี 1977 เธอเป็นตัวแทนของตระกูล Lalique อีกเจเนอเรชันหนึ่งที่ช่วยรักษาความสัมพันธ์ระหว่างคลังคำศัพท์ทางศิลปะในอดีตของแบรนด์กับการผลิตสมัยใหม่

แบรนด์ขยายขอบเขตออกไปนอกเหนือจากธุรกิจคริสตัลดั้งเดิม

ในปี 1992 Lalique เปิดตัว Lalique Parfums ซึ่งเป็นการเชื่อมต่อบริษัทกลับสู่มรดกด้านน้ำหอมที่เริ่มต้นขึ้นโดย René Lalique และ François Coty เมื่อหลายทศวรรษก่อน

จุดเปลี่ยนสำคัญในยุคสมัยใหม่เกิดขึ้นในปี 2008 เมื่อ Art & Fragrance เข้าซื้อกิจการ Lalique

กลุ่มบริษัทนี้มีความเกี่ยวข้องกับนักธุรกิจชาวสวิส Silvio Denz ผู้ซึ่งมุ่งพัฒนา Lalique ในระดับสากลพร้อมทั้งเพิ่มกำลังการผลิตคริสตัล Art & Fragrance subsequently ถูกเปลี่ยนชื่อเป็น Lalique Group ในปี 2016

ยุคสมัยนี้เปลี่ยน Lalique จากเดิมที่เป็นเพียงบ้านคริสตัลทางประวัติศาสตร์ ให้กลายเป็น กลุ่มบริษัทไลฟ์สไตล์หรู ที่กว้างขวางขึ้น

Lalique สมัยใหม่มีความหลากหลายมากกว่าแค่วัตถุคริสตัล

แบรนด์ดำเนินงานในหลายด้าน รวมถึง:

• คริสตัล
• ของตกแต่งบ้าน
• เฟอร์นิเจอร์
• เครื่องประดับ
• เครื่องประดับชั้นสูง (High jewellery)
• น้ำหอม
• ศิลปะ
• การออกแบบภายใน
• โรงแรม
• ร้านอาหาร
• ความร่วมมือพิเศษ (Exclusive collaborations)

Lalique นิยามตัวเองว่าเป็นแบรนด์ไลฟ์สไตล์หรูระดับโลกที่ผสมผสานงานฝีมือ ความคิดสร้างสรรค์ และมรดกฝรั่งเศสร่วมกัน

คริสตัลยังคงเป็น แกนกลางของอัตลักษณ์ Lalique

วัตถุคริสตัลของ Lalique ประกอบด้วย:

• แจกัน
• ชาม
• ประติมากรรม
• รูปปั้นขนาดเล็ก
• วัตถุตกแต่ง
• โคมไฟ
• อุปกรณ์บนโต๊ะอาหาร
• แก้วน้ำ
• รุ่นจำกัดจำนวน
• ชิ้นงานศิลปะสะสม

วัตถุเหล่านี้มักตีความคลังคำศัพท์ทางประวัติศาสตร์ของ René Lalique ใหม่

คุณจะพบเห็นลวดลายซ้ำๆ เช่น:

สัตว์ + ดอกไม้ + สตรี + แมลง + ธรรมชาติ + เรขาคณิต Art Deco

สิ่งนี้สร้างความเชื่อมโยงทางสายตาระหว่าง Lalique สมัยใหม่กับผลงานของผู้ก่อตั้ง

เทคนิคหนึ่งที่เป็นที่จดจำมากที่สุดของ Lalique คือความตัดกันระหว่าง คริสตัลที่มีความโปร่งใสสูงและพื้นผิวแบบ satin/ด้าน

สิ่งนี้มีความสำคัญเป็นพิเศษเพราะ Lalique ไม่ได้พึ่งพาความแวววาวของคริสตัลเพียงอย่างเดียว

แต่พวกเขาควบคุมพฤติกรรมของแสงอย่างจงใจ

ดังนั้น วัตถุ Lalique ชิ้นหนึ่งจึงสามารถรวม:

ใส → โปร่งแสง → ด้าน → ทึบแสง

ไว้ภายในชิ้นเดียว

ซึ่งสร้างรูปลักษณ์เกือบเหมือนประติมากรรมที่ทำให้บ้านนี้เป็นที่รู้จัก

ประวัติศาสตร์ของ Lalique เองระบุว่าการตัดกันระหว่างแก้วใสและแก้ว satin เป็นคุณสมบัติเด่นของผลงาน Art Deco ของ René Lalique

น้ำหอมเป็นหนึ่งในหมวดหมู่ที่สำคัญที่สุดทางประวัติศาสตร์สำหรับ Lalique

มรดกด้านน้ำหอมย้อนกลับไปจนถึงความร่วมมือของ René Lalique กับ François Coty ในปี 1907

น้ำหอม Lalique สมัยใหม่มีทั้งคอลเลกชันทั่วไปและคอลเลกชันพิเศษ

ธุรกิจน้ำหอมน่าสนใจเพราะมันสร้างสะพานเชื่อมโดยตรงระหว่างสองยุค:

ขวดน้ำหอมปฏิวัติวงการของ René Lalique → น้ำหอม Lalique สมัยใหม่

ตัวขวดเองยังคงเป็นส่วนสำคัญของประสบการณ์ Lalique

แม้ว่า Lalique จะมีชื่อเสียงจากเครื่องประดับในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 แต่เครื่องประดับก็ค่อยๆ ลดความสำคัญลงในอัตลักษณ์ของบริษัทเมื่อแก้วเข้ามาแทนที่

อย่างไรก็ตาม Lalique กลับมาทำเครื่องประดับชั้นสูงและ high jewellery อีกครั้งในศตวรรษที่ 21

บริษัทระบุปี 2012 เป็นปีแห่งการฟื้นคืนชีพของเครื่องประดับ Lalique ซึ่งเป็นการเชื่อมต่อแบรนด์กลับสู่อาชีพดั้งเดิมของ René Lalique อีกครั้ง

สิ่งนี้ทำให้ Lalique สมัยใหม่มีความไม่ธรรมดาในบรรดาแบรนด์หรู เพราะสามารถอ้างสิทธิ์ในมรดกทั้ง:

high jewellery และ งานฝีมือคริสตัลระดับไฮเอนด์

Lalique ขยายเข้าสู่ตลาดของตกแต่งภายในผ่าน Lalique Maison

คอลเลกชันประกอบด้วย:

• เฟอร์นิเจอร์
• อุปกรณ์ตกแต่ง
• วัตถุสำหรับบ้าน
• สิ่งทอ
• ชิ้นส่วนสำหรับตกแต่งภายใน

สุนทรียศาสตร์โดยรวมผสมผสานคลังคำศัพท์คริสตัลของ Lalique เข้ากับ สไตล์ตกแต่งภายในหรูหราที่ได้แรงบันดาลใจจาก Art Deco คอลเลกชัน Maison เปิดตัวในปี 2011

การพัฒนาสมัยใหม่อีกประการหนึ่งคือ Lalique Art

แผนกนี้ช่วยให้ผู้เชี่ยวชาญด้านการผลิตคริสตัลของ Lalique ถูกนำไปใช้ในความร่วมมือกับศิลปิน นักออกแบบ และมูลนิธิร่วมสมัย

แทนที่จะแค่ทำซ้ำชิ้นงาน Lalique ทางประวัติศาสตร์ บริษัททำงานร่วมกับศิลปินเพื่อสร้างงานรุ่นจำกัดหรือชิ้นเดียว

ตัวอย่างหนึ่งคือการตีความ Victoire de Samothrace ของ Yves Klein โดย Lalique ซึ่งผลิตขึ้นร่วมกับ Yves Klein Archives

สิ่งนี้แสดงให้เห็นความพยายามของ Lalique ในการวางตำแหน่งคริสตัลไม่ใช่แค่เป็นผลิตภัณฑ์หรู แต่เป็น สื่อสำหรับศิลปะร่วมสมัย

Lalique ได้ก้าวเข้าสู่ธุรกิจบริการหรูเช่นกัน

พอร์ตโฟลิโอรวมถึงทรัพย์สินเช่น:

• Villa René Lalique
• Château Lafaurie-Peyraguey
• Château Hochberg
• The Glenturret Lalique Restaurant

แนวคิดคือขยายสุนทรียศาสตร์ของ Lalique จากวัตถุไปสู่สภาพแวดล้อมทั้งหมด: สถาปัตยกรรม ตกแต่งภายใน อาหาร ไวน์ คริสตัล และการบริการ

สิ่งนี้มีความสำคัญเป็นพิเศษเพราะมันแสดงให้เห็นว่า Lalique วิวัฒนาการจากผู้ผลิตวัตถุหรูให้เป็น บ้านไลฟ์สไตล์หรู ที่กว้างขวางขึ้น

พิพิธภัณฑ์ Lalique เปิดทำการในปี 2011 ใน Wingen-sur-Moder ใกล้กับสถานที่ผลิต Lalique ทางประวัติศาสตร์

พิพิธภัณฑ์เก็บรวบรวมผลงานมากกว่า 650 ชิ้นโดย René Lalique และทายาท ครอบคลุมเครื่องประดับ แก้ว และคริสตัลร่วมสมัย สถาปัตยกรรมได้รับการออกแบบโดย Jean-Michel Wilmotte

พิพิธภัณฑ์มีความสำคัญเพราะมรดกของ Lalique ไม่ได้ถูกระบุผ่านผลิตภัณฑ์ที่ขายในปัจจุบันเท่านั้น

แต่ยังมีคลังผลงานทางประวัติศาสตร์ขนาดใหญ่ที่บันทึก:

เครื่องประดับ → แก้ว → คริสตัล → ศิลปะร่วมสมัย

Lalique อยู่ในตำแหน่งที่ไม่ธรรมดาในตลาดหรู

บ้านเครื่องประดับหรูแบบดั้งเดิมอาจถูกนิยามโดย:

โลหะมีค่า + เพชร + อัญมณี

บ้านแฟชั่นอาจถูกนิยามโดย:

เสื้อผ้า + หนัง + อุปกรณ์เสริม

บริษัทคริสตัลอาจถูกนิยามโดย:

เครื่องแก้ว + วัตถุตกแต่ง

Lalique อยู่ตรงกลางระหว่างทั้งสาม

DNA ทางประวัติศาสตร์ของมันผสมผสาน:

ศิลปะ + เครื่องประดับ + แก้ว + คริสตัล + น้ำหอม + การออกแบบภายใน + ไลฟ์สไตล์

นั่นคือเหตุผลที่ Lalique มักถูกอธิบายว่าเป็น บ้านไลฟ์สไตล์หรู มากกว่าแค่ผู้ผลิตคริสตัล

หากคุณต้องการจดจำ Lalique ทางสายตา คุณลักษณะต่อไปนี้ปรากฏซ้ำๆ

ธรรมชาติ

ความหลงใหลในธรรมชาติของ René Lalique ยังคงเป็นพื้นฐาน

ธีมทั่วไปรวมถึง:

• นก
• ปลา
• ม้า
• งู
• เสือดาว
• หงส์
• ผีเสื้อ
• แมลงปอ
• ดอกไม้
• ใบไม้

รูปสตรี

รูปทรงสตรีเป็นหัวข้อสำคัญในเครื่องประดับและงานแก้วของ René Lalique

การพ่นทราย (Frosting)

พื้นผิว satin/ด้าน เป็นหนึ่งในเทคนิคทางสายตาที่เป็นเอกลักษณ์ของ Lalique

ความโปร่งใส

แสงที่ผ่านคริสตัลถูกปฏิบัติราวกับว่าเป็นวัสดุในตัวมันเอง

นูนต่ำ (Relief)

วัตถุ Lalique หลายชิ้นมี relief แบบประติมากรรมแทนพื้นผิวเรียบสนิท

เรขาคณิต Art Deco

โดยเฉพาะในชิ้นงานยุคหลังและร่วมสมัย การซ้ำกันของเรขาคณิตและสมมาตรยังคงมีความสำคัญ

บางทีแนวคิดที่สำคัญที่สุดเบื้องหลัง Lalique คือ วัสดุในตัวมันเองสามารถงดงามได้

René Lalique ท้าทายลำดับชั้นของวัสดุเครื่องประดับแบบดั้งเดิม

แทนที่จะพูดว่า:

“วัตถุที่สวยงามต้องประกอบด้วยหินที่แพงที่สุด”

ผลงานของเขาถามว่า:

“วัสดุทำอะไรได้บ้างในแง่ศิลปะ?”

นั่นคือเหตุผลที่ enamel เขาสัตว์ แก้ว มุกหอย และวัสดุอื่นๆ สามารถปรากฏเคียงข้างอัญมณีมีค่า

ปรัชญานี้ต่อมาเหมาะอย่างยิ่งกับแก้วและคริสตัล

ในทางประวัติศาสตร์ Lalique มีความสำคัญอย่างน้อยด้วยสี่เหตุผล

1. มันเปลี่ยนการออกแบบเครื่องประดับ

René Lalique ช่วยให้เครื่องประดับเคลื่อนจากการเน้นเฉพาะอัญมณีมีค่า ไปสู่การออกแบบเชิงศิลปะและวัสดุที่ไม่คุ้นเคย

2. มันช่วยนิยามเครื่องประดับ Art Nouveau

เครื่องประดับเชิงธรรมชาติของเขากลายเป็นผลงานที่จดจำได้ง่ายที่สุดของขบวนการ

3. มันช่วยกำหนดแพ็กเกจจิ้งน้ำหอมหรู

ความร่วมมือกับ François Coty ช่วยให้ขวดน้ำหอมกลายเป็นส่วนสำคัญของการสร้างแบรนด์และการนำเสนอ

4. มันกลายเป็นชื่อที่นิยามแก้ว Art Deco

ผลงานแก้วของเขาช่วยกำหนดภาษาทางสายตาของคริสตัลหรูในช่วงทศวรรษ 1920 และ 1930

ไทม์ไลน์แบบย่อของ Lalique มีดังนี้:

• 1860 — René Lalique เกิดที่ Aÿ-en-Champagne
• 1885 — René เข้าครอบครองเวิร์กช็อปเครื่องประดับของ Jules Destape ในปารีส
• 1888 — Lalique วางรากฐานของบ้านและจดทะเบียนเครื่องหมาย “RL”
• 1890 — การทดลองเบื้องต้นกับแก้วและ enamel พัฒนาขึ้น
• 1900 — งาน Paris Universal Exhibition ยืนยันสถานะ Lalique ในฐานะศิลปินเครื่องประดับรายใหญ่
• 1905 — Lalique เปิดร้านที่ Place Vendôme และสำรวจแก้วมากขึ้น
• 1907 — ความร่วมมือกับ François Coty เริ่มต้น
• 1922 — Verrerie d’Alsace เปิดที่ Wingen-sur-Moder
• 1925 — Lalique ถึงจุดสูงสุดที่งานนิทรรศการ Art Deco ปารีส
• 1929 — โครงการ Côte d’Azur Pullman Express
• 1935 — งานบนเรือ SS Normandie
• 1945 — René Lalique เสียชีวิต; Marc Lalique สืบทอดตำแหน่ง
• 1977 — Marie-Claude Lalique รับหน้าที่ผู้นำ
• 1992 — Lalique Parfums เปิดตัว
• 2008 — Art & Fragrance เข้าซื้อ Lalique
• 2011 — พัฒนา Lalique Museum, Lalique Maison และ Lalique Art
• 2012 — ฟื้นคืนชีพเครื่องประดับชั้นสูง Lalique
• 2015 — Villa René Lalique เปิดทำการ
• 2016 — Château Hochberg เปิดทำการ และ Art & Fragrance กลายเป็น Lalique Group
• 2018 — Lalique ฉลองครบรอบ 130 ปี
• 2021 — The Glenturret Lalique Restaurant เปิดทำการ
• 2022 — โรงงาน Wingen-sur-Moder ฉลองครบรอบ 100 ปี

กล่าวอย่างง่ายที่สุด:

Lalique แทนความหรูหราแบบฝรั่งเศสที่แสดงออกผ่านคริสตัล งานฝีมือ และศิลปะ

แต่อัตลักษณ์ของมันมีหลายชั้น

ทางประวัติศาสตร์:
René Lalique → เครื่องประดับ Art Nouveau → การใช้วัสดุอย่างปฏิวัติวงการ

ทางศิลปะ:
Art Nouveau → เปลี่ยนผ่านสู่ Art Deco → ประติมากรรมแก้ว

ทางอุตสาหกรรม:
Wingen-sur-Moder → การผลิตคริสตัลเฉพาะทาง → การรักษาเทคนิคช่างฝีมือ

ทางการค้า:
คริสตัล → น้ำหอม → เครื่องประดับ → บ้าน → ศิลปะ → การบริการ

ทางวัฒนธรรม:
ศิลปะตกแต่งฝรั่งเศส → งานฝีมือหรู → ดีไซน์ของสะสม

บริษัทเองอธิบาย Lalique ว่าเป็นสัญลักษณ์ของความหรูหราฝรั่งเศส และอ้างอิงตำแหน่งของตนในคริสตัลเกือบจะเทียบเท่ากับ “haute couture” ที่ประยุกต์ใช้กับคริสตัล

Lalique เป็นบ้านหรูฝรั่งเศสที่ก่อตั้งขึ้นรอบๆ ผลงานของช่างอัญมณีและช่างแก้ว René Lalique ซึ่งอาชีพของเขาเริ่มต้นจากเครื่องประดับปารีสในศตวรรษที่ 19 และวิวัฒนาการไปสู่แนวปฏิบัติด้านแก้วที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุค Art Nouveau และ Art Deco ก่อตั้งในปี 1888 บ้านนี้กลายเป็นที่รู้จักจากเครื่องประดับนวัตกรรมของ René Lalique การออกแบบขวดน้ำหอมบุกเบิกที่พัฒนาร่วมกับ François Coty และผลงานแก้วและคริสตัลประติมากรรมในยุคหลัง การจัดตั้งโรงงานแก้ว Wingen-sur-Moder ในแอลซัสในปี 1922 กลายเป็นรากฐานของมรดกการผลิตของบริษัท หลังจาก René Lalique เสียชีวิตในปี 1945 บริษัทดำเนินการต่อผ่านรุ่นหลังก่อนขยายสู่น้ำหอม เครื่องประดับ ของตกแต่งบ้าน ศิลปะ และการบริการ ปัจจุบัน Lalique วางตำแหน่งเป็นบ้านหรูและไลฟ์สไตล์ฝรั่งเศสระดับสากลที่สร้างอัตลักษณ์บนงานฝีมือคริสตัล มรดกทางศิลปะ การออกแบบ Art Nouveau และ Art Deco และการจัดการแสง ความโปร่งใส และเนื้อสัมผัส

วิธีที่ง่ายที่สุดในการเข้าใจ Lalique

René Lalique = เครื่องประดับ → Art Nouveau → แก้ว → Art Deco → คริสตัล → น้ำหอม → ไลฟ์สไตล์หรูร่วมสมัย

วิวัฒนาการนั้นคือเรื่องราวของ Lalique อย่างแท้จริง

1. The story of Lalique – Lalique Singapore
2. HERITAGE AND KNOW-HOW
3. Official Lalique — The World of Lalique